Production

Processus de production – De l'idée à l'œuvre d'art

Le parcours d'un morceau de bois jusqu'à la sculpture

Chacune de mes œuvres d'art fait l'objet d'un processus minutieux qui peut prendre des jours, voire des semaines.

Étape 1 : Idée et concept

Tout commence par une idée. Parfois, c'est un morceau de bois particulier dont le grain raconte une histoire. Parfois, c'est une idée qui exige le matériau adéquat. Souvent, c'est un dialogue entre les deux.

Je réalise des croquis, mais la forme définitive ne se révèle généralement qu'au contact de la matière. Le bois est vivant ; il dialogue avec l'artiste et guide le processus créatif.

Étape 2 : Sélection des matériaux

Choisir le bon bois est crucial. J'examine plusieurs pièces :

  • Quel est le motif du grain du bois ?
  • Présente-t-elle des particularités telles que des trous, des fissures ou des excroissances ?
  • Quelles sont les nuances de couleur offertes par le bois ?
  • La dureté est-elle appropriée pour le projet prévu ?

Parfois, j'abandonne mon idée de départ car le bois lui-même m'inspire une meilleure suggestion.

Étape 3 : Dégrossissage

À l'aide d'une tronçonneuse ou d'une scie à ruban, j'enlève tout le surplus de matière et je travaille la forme de base. À ce stade, la sculpture a encore un aspect brut, mais la direction artistique est déjà perceptible.

Cette étape exige du courage : chaque coupe est définitive. C’est pourquoi je travaille lentement et méthodiquement. Les erreurs sont presque impossibles à corriger.

Étape 4 : Réglage fin à la main et à l’aide d’outils

Vient maintenant la sculpture proprement dite. À l'aide de couteaux à sculpter, de ciseaux à bois, de râpes et de limes, je travaille les détails :

  • Les courbes sont affinées
  • Les bords sont soit définis, soit brisés.
  • Les surfaces acquièrent une texture
  • La sculpture acquiert du caractère

Cette phase est souvent la plus longue et exige une concentration maximale. Chaque mouvement doit être parfait, car les erreurs sont presque impossibles à corriger.

Étape 5 : Meulage et finition de surface

Le ponçage est un travail de longue haleine. Je commence avec un grain grossier et je progresse jusqu'au papier de verre le plus fin. À chaque grain, le bois devient plus lisse et le grain plus apparent.

Selon la finition de surface souhaitée :

  • Finition polie lisse : pour des sculptures élégantes et modernes
  • Finition mate : Pour les œuvres naturelles et biologiques
  • Structuré : Pour des objets rustiques et puissants

Étape 6 : Huiler et cirer

Le traitement de surface est l'étape finale et peut-être la plus importante. J'utilise uniquement des huiles et des cires naturelles :

  1. Première couche d'huile : Appliquée, elle pénètre profondément dans le bois.
  2. Temps de séchage : de quelques heures à plusieurs jours
  3. Deuxième couche d'huile : Pour une protection plus profonde
  4. Polissage : Utilisez un chiffon doux pour un fini soyeux.
  5. Cire optionnelle : pour les surfaces particulièrement élégantes

L'huile fait briller le grain du bois et le protège de l'humidité et de la saleté.

Étape 7 : Contrôle qualité et tamponnage

Avant qu'une pièce ne quitte mon atelier, je l'examine de manière critique :

  • Toutes les surfaces sont-elles parfaites ?
  • Y a-t-il des arêtes vives qui doivent être adoucies ?
  • Cet équilibre est-il atteint dans les sculptures autonomes ?
  • Tous les éléments sont-ils stables ?

Ce n'est que lorsque je serai pleinement satisfait que j'y apposerai ma marque.

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